El cantante y actor Aaron Carter, hermano de Nick Carter -integrante de los Backstreet Boys-, fue hallado muerto este sábado en su casa ubicada en la ciudad de Lancaster (condado de Los Ángeles, California), adelantó el medio especializado en celebridades TMZ.
El fallecimiento fue confirmado más tarde por el representante de su hermano a la prensa estadounidense y se concretó que el cuerpo fue encontrado sin vida en el interior de una bañera de dicho domicilio tras haberse ahogado.
Carter (Florida, 1987) comenzó de telonero del grupo de su hermano con apenas 10 años, llegando a publicar un primer álbum, que portaba su propio nombre, a tan temprana edad y convirtiéndolo en disco de oro.
En el año 2000, el hermano pequeño de Nick Carter amplió su producción discográfica con “Come and Get It”, configurando las bases de su estilo, ligado a la música electrónica y al ‘dance’, con tal impacto que alcanzó la categoría de triple platino.
En su faceta como actor, Carter apareció en series televisivas como “Lizzie McGuire” o “Sabrina the Teenage Witch”, otros programas de tipo ‘reality’ como “Dancing With the Stars”; protagonizó una serie familiar sin guionizar titulada “E! House of Carters”, e incluso se prodigó en Broadway con “Seussical the Musical”.
La imagen de Aaron Carter aparecía asiduamente en programas del corazón debido a diferentes polémicas personales en las que se vio envueltas y a su etiqueta de rompecorazones.
El alcohol y a la marihuana habían hecho que su figura se viera perjudicada, llegando a perder la custodia de su hijo Prince e ingresando en diversos centros de rehabilitación para tratar de superar su adicción.
Esta situación afectó a su producción artística, que se redujo hasta tal punto que su último disco, “LØVË””, data ya de 2018.
Además, también tuvo problemas familiares con el propio Nick, quien en 2019 presentó una orden de alejamiento contra él alegando que amenazó con matar a su esposa embarazada y a su hijo.
Por otra parte, su hermana mayor, Leslie Carter, falleció en 2012 por una sobredosis en Nueva York con tan solo 25 años. EFE
La Miss Ecuador 2018 y presentadora del programa ‘En Contacto’ de Ecuavisa, Virginia Limongi fue criticada por la comentarista de farándula Alejandra Sánchez, conocida como ‘La Suka’, quien dijo sentir “pena” por la modelo manabita, pues considera que no sabe hacer su trabajo en televisión.
Como era de esperarse, Virginia no se ha pronunciado directamente sobre el tema, pero dejó un potente mensaje con el que invita a sus miles de seguidores a no dejarse llevar por el qué dirán, enfocarse en sus metas y no tomar las críticas negativas como algo determinante.
“En la vida hay ciertas cosas que no podemos controlar: el clima, el tráfico y lo que otros puedan decir de nosotros. Pero, hay cosas que sí puedes controlar y no todo puede tener una respuesta. A veces los silencios dicen más que mil palabras. Hoy te quiero dar el ejemplo de que pueden decir mil cosas de ti, pero mientras tú estés seguro de quién eres y hacia donde vas, a palabras necias oídos sordos.Vive tu vida tranquilo, sabiendo que el camino que escogiste es el correcto y que tu visión de la vida no necesariamente la tiene que tener otra persona”, fueron las palabras de la Miss Ecuador más querida.
Sus fans o ‘amix’, como ella los llama, se han referido sobre su pronunciamiento felicitándola por mantener esa postura que siempre la ha caracterizado y asegurando que hace un gran trabajo.
Los artistas guayaquileños Samantha Grey y Toño Navarrete viven su relación sentimental a plenitud.
La pareja al fin decidió romper el silencio y confirmó su noviazgo con el videoclip ‘Dónde estás’, que tiene su propio vídeo musical.
“Algo que teníamos guardado con mucho cariño hace tiempo, hoy se lo queremos compartir. Y es que los dos creemos muchísimo que el amor no se olvida de un momento a otro y esta canción creo que lo explica mejor que nosotros. Vayan a ver nuestro vídeo completo, que lo hicimos con mucho amor en un lugar especial”, escribieron los cantantes en sus redes sociales para gritar al mundo entero su amor.
Están muy felices
La también bailarina y actriz comentó al programa de farándula ‘De boca en boca’ que quienes los siguen y quieren, pudieron notar cosas que no necesariamente las dicen ante cámaras.
“Hemos mostrado en redes sociales cosas más honestas y orgánicas. No hemos ocultado nada, tampoco queremos hablar de más; estamos muy felices, que es lo más importante”, sostuvo la hija de Sharon “La Hechicera”.
Por su parte, Toño Navarrete confesó que no le gusta hablar en televisión de su relación porque eso da pie a que la gente empañe el lindo presente que están viviendo como pareja.
“La gente podrá ver en el transcurso de los días cómo eso que está creciendo de una manera muy bonita se ve plasmado de mucho amor”, acotó el intérprete de más temas musicales como ‘Dame un besito’.
La cantante estadounidense Selena Gómez (Texas, 1990) protagoniza la nueva portada de Rolling Stone, revista a la que concedió una entrevista y afirmó haber pasado por hasta cuatro centros de terapia desde los 20 años y que, aunque nunca intentó acabar con su vida, contempló el suicido.
“Creo que, cuando llegué a los 20, empecé a sentir que no tenía el control de lo que sentía (…) Pensé que el mundo sería mejor si yo no estaba en él”, reveló la estrella de la serie “Only Murders in the Building” (“Solo Asesinatos en el Edificio”, en español).
Gómez también confesó que sufrió para tratar de desprenderse de su imagen artística -vinculada a la industria Disney- y que además le angustiaba la idea de estar soltera a los 25 años.
“Crecí pensando que estaría casada a los 25. Me destrozó ver que no estaba ni cerca de eso. De hecho, no podía estar más lejos”, concretó.
En esta línea, la artista se sinceró y achacó las causas de sus problemas de salud mental y de su infelicidad a que tampoco encajaba en “grupos impecables de chicas famosas”, ya que su “única amiga en la industria” era y es la cantautora Taylor Swift.
“Pensaba: ¿Todas estas cosas materiales me hacen feliz? Realmente no me gustaba quién era porque ni yo misma sabía quién era”, se extendió Gómez, quien después de 2018 fue diagnosticada con trastorno de bipolaridad.
Esto le supuso problemas añadidos porque, según contó al mencionado magacín, la convirtieron en dependiente de diversos fármacos y medicamentos.
“Tuve que desintoxicarme y tuve que aprender a recordar ciertas palabras porque incluso olvidaba dónde estaba. Me costó mucho trabajo aceptar que era bipolar y aprender a lidiar con ello porque eso no iba a desaparecer”, reconoció.
La cantante texana estrena este viernes en Apple TV+ “Selena Gomez: My Mind & Me”, un documental en el que habla de estos vaivenes emocionales y de cómo el peso de los focos y su fulgurante éxito en redes sociales hicieron mella en su salud mental. EFE
Una marabunta de seres de otros mundos ha profanado estos días la quietud de Lucca: la apacible urbe toscana se ha convertido en una capital del cómic europeo y meta de peregrinación para miles de amantes del “cosplay”, jóvenes -y no tanto- que “asaltan” sus murallas con los disfraces, pelucones y artilugios más inverosímiles, siguiendo “una pasión”.
Desde fuera, Lucca es una hermosa ciudad norteña italiana circundada por una muralla intacta desde el siglo XVII. En su interior, custodiado por un gran portón decorado con heráldicas de piedra desgastadas, la vida transcurre siempre tranquila para sus 80 mil habitantes.
Sin embargo, este sosiego se interrumpe cada año durante cinco días por la feria “Lucca Comics & Games”, una cita imperdible para los amantes de las viñetas y los videojuegos que, en sus 56 años de historia, se ha convertido en una de las más importantes de Europa.
Sus calles y plazas se abarrotan con los discípulos de un fenómeno tan colorido como peculiar: el “cosplay”, la afición a disfrazarse de algún personaje ficticio y puede que de nombre impronunciable, sobre todo de series niponas de manga o anime.
PASIÓN POR LA FANTASÍA
El tren que lleva a la ciudad bordea la cercana torre inclinada de Pisa mientras anuncia por megafonía posibles retrasos a causa de las aglomeraciones. A bordo viajan héroes y villanos, algún Naruto, un par de Vengadores, varios Darth Vader, caballeros Jedi, aspirantes a Son Goku y muchas muchachas en minifalda y orejas de gato.
En el centro de Lucca, en un otoño verdaderamente primaveral, se reparten varias carpas donde los autores firman sus últimas obras, se imparten clases de pintar figuritas de ciencia ficción, se echa el rato jugando a rol o se curiosean los más novedosos vídeojuegos.
La ciudad se convierte en un hormiguero en el que cabe de todo: a los pies de la Iglesia de San Michele, joya del románico pisano, un hombre levanta dos metros vestido del villano Thanos, pero no puede hablar por las aplicaciones plásticas que lleva en el rostro.
Mientras, por una de sus avenidas circula R2D2, el robot de “Star Wars”. “¿Pero hay alguien dentro?”, grita un vecino asombrado desde una terraza. En realidad es un misterio y la gente se acerca al androide para averiguar si es teledirigido o, en efecto, pilotado.
Por ahí andan tres amigos que hicieron doce horas de tren desde la sureña Apulia solo para vivir este “momento de reencuentro”, explica una de ellas, Paola, estudiante de medicina y cubierta por los estridentes colores de un personaje del manga “Hunter x Hunter”.
La pregunta puede sonar banal pero surge inmediatamente: “¿Y vuestros padres?” Tras una carcajada inicial, responden en serio: “Al principio dudaban, pero ahora me ayudan”, admite Maria Elira, con los labios verdes como Gyro Zeppeli, mientras que Davide, en la piel del espía Loid Forger, reconoce que optó por seguir su “pasión” pese a que le decían que es “una pérdida de tiempo”.
El genovés Alessandro se pasa el día haciéndose fotos con un cubo de metal como casco, escudo y espada, como el personaje de un videojuego, mientras que Laura se ha plantado una televisión en la cabeza y pasea apuntando a la gente con una pistola en forma de mando a distancia.
Todos deambulan por el centro hasta desembocar en la plaza de San Michele, centro neurálgico del evento.
Es ahí donde se aprecia mejor el contraste entre esta monumental urbe y la invasión “cosplay”. En su principal avenida alguien ha abierto una tienda de pelucas y lentillas inimaginables frente a una pastelería que expone sus delicias típicas, como un recuerdo de la vida durante el resto del año.
UN RÉCORD DE PARTICIPANTES
La locura desatada en esta tranquila ciudad entre colinas se ha traducido en un récord de entradas vendidas -319.926, según datos oficiales- pero se estima que en estos cincos días han pasado por allí unas 750.000 personas, porque algunos solo van a pasearse.
“Son números increíbles”, celebra en una entrevista con EFE el director del festival, Emanuele Vietina, quien asegura que este evento, uno de los decanos del sector, tiene todavía mucho futuro, incluso con una atención a nuevas tecnologías como el metaverso.
“Somos uno de las principales encrucijadas del mundo para el arte, la cultura, el cómic y también el comercio, porque esta industria debe crecer, y somos uno de los lugares donde el cómic más se renueva en el mundo”, reivindica desde una improvisada mazmorra en la que varios chicos echan los dados sobre un tablero mágico.
Que por la fama se paga un alto precio que no todo el mundo podría soportar es algo de sobra conocido, pero que una artista de la talla de Selena Gómez decida abrirse en canal y contar sus emociones más oscuras en un documental dedicado a su persona no es lo habitual.
Alek Keshishian, el cineasta que revolucionó el mundo de las celebridades al mostrar a Madonna en su vida cotidiana con la cinta “Truth or Dare” (1991), estrena este viernes en Apple TV+ “Selena Gomez: My Mind & Me”, un nuevo filme en el que Gómez habla de sus vaivenes emocionales, y de cómo el peso de los focos y su fulgurante éxito en redes sociales hicieron mella en su salud mental.
“Hoy en día ves a las celebridades en su casa. Pero lo que hay en este documental es diferente, creo que ella se abre a un nivel emocional mucho más profundo. Hay escenas que nunca habría decidido poner en sus redes sociales”, responde Keshishian en una entrevista con EFE.
El cineasta olvida por completo los éxitos de la exestrella infantil de Disney, que conquistó a su generación con “Wizards of Waverly Place”, transicionó sin escándalos a una carrera musical adulta y llegó a ser la artista más seguida en Instagram, para presentarla como una persona en constante debate con aquello que le acompaña a todos lados: su mente.
Su primer encuentro se dio en 2016, cuando Gómez se encontraba en una intensa gira tras publicar el disco “Revival”, que la confirmó como una de las referencias del pop internacional.
Aunque Keshishian ya advirtió de que su manera de grabar era “muy intrusiva”, él mismo decidió dejar de filmar en el momento en el que la joven estrella, entonces de 23 años (ahora tiene 30), tuvo que anular su gira para acudir a un centro de salud mental.
“Me di cuenta de que no era el momento, estaba siendo muy intrusivo para todo lo que ella estaba pasando”, recuerda.
Imágenes de conciertos, viajes, recibimientos de fans eufóricos y jornadas maratonianas de ensayos ocupan los primeros minutos del documental hasta que la sucesión de escenas, como la energía de Gómez, se derrumba.
Tras unas entrevistas en las que miembros de su equipo recuerdan el infierno en el que la cantante estaba sumida, el documental salta al año 2019, cuando ya recuperada de su diagnóstico de bipolaridad y lupus emprende un viaje a Kenia para participar en un voluntariado.
A partir de esa excursión, Keshishian vuelve a poner el objetivo de su cámara sobre Gómez durante su búsqueda para dar un nuevo sentido a su exposición pública.
“Me dije ‘espera un segundo, aquí hay una historia fascinante porque ella ha salido, tiene su diagnóstico, se está recuperando y quiere ayudar a otros’”, indica el director.
En lugar de repasar sus logros, o de mostrar un regreso por todo lo alto, la artista confiesa a la cámara que se replantea constantemente abandonar la industria del espectáculo, que le cuesta hacer publicidad de sí misma y que sufre de un evidente síndrome del impostor por el que se repite que no es lo suficientemente buena para ocupar el lugar en el que está.
Una escena muestra a Gómez viajando agotada tras una jornada de promoción en París, en otra no es capaz de seguir el hilo a las preguntas de los periodistas y en otra huye de la superficialidad de Hollywood al tratar de conectar con sus raíces en Grand Prairie, la localidad de Texas en la que creció.
“Mostré cosas de las que tal vez ella no se dio cuenta hasta que las vio”, asegura Keshishian.
Aunque “Selena Gomez: My Mind & Me” cuenta la vida de una persona fuera de lo común, el cineasta entiende que hoy, más que nunca, el espectador puede sentirse identificado con los sentimientos de la protagonista porque cada vez más personas se conciben a sí mismas como marcas.
“Creo que los jóvenes están constantemente trabajando en su marca, en crear una vida perfecta. Y no me puedo imaginar la presión que supone ver a otros compañeros lucir de cierta manera, actuar de cierta manera y hacer que eso sea una medida de éxito”, reflexiona.
“Espero que tras ver esta película, puedan recordar que todo eso es una ilusión y que ahí no van a encontrar la verdadera felicidad”, añade
Billie Eilish, Blink 182 y The Killers así como Sebastián Yatra y Wisin y Yandel, forman parte del elenco de la edición 2023 del festival Tecate Pa’l Norte, el mayor del norte de México y uno de los más importantes del país.
Los organizadores del evento, que antes de la pandemia congregó a más de 200.000 personas, revelaron este jueves a los artistas del festival, que se realizará los próximos 31 de marzo y 1 y 2 de abril en la norteña ciudad de Monterrey.
Ese año, el evento se ampliará a tres días en lugar de un solo fin de semana.
Los organizadores del evento anunciaron que la venta de boletos arranca este 7 de noviembre a partir de las 14.00 horas (19.00 GMT) a través del sistema Ticketmaster y sin cargo por servicio en las taquillas del auditorio Citibanamex.
En el elenco destacan artistas latinoamericanos como Café Tacvba, Carín León, Panteón Rococó, Carla Morrison, José Madero, Julieta Venegas, Miranda, Plastilina Mosh, León Larregui, Manuel Turizo, Bacilos, Los Amigos Invisibles, y Allison.
Otros artistas invitados son The 1975, 5 Seconds of Summer, Austin TV, Robin Schulz, Ryan Castro, Steve Aoki, Wallons y Willow.
En redes sociales causó de inmediato reacción el anuncio de la presencia de la cantante y compositora estadounidense Billie Eilish, quien publicó su primer álbum de estudio, pero que ya ha sido reconocida con un Grammy al álbum del año y mejor álbum de pop vocal en la premiación de 2020.
Además, existe gran expectativa por ver a los artistas latinos que están incluidos dentro del Lineup como José Madero, exvocalista de Pxndax, y León Larregui, quien alcanzó la fama como vocalista de Zoé, pero que ha consolidado una carrera en solitario.
También causa particular interés Carin León, quien actualmente triunfa con el tema “La boda del huitlacoche”, que se ha convertido en un fenómeno viral. E
Manta tiene nueva reina. Se trata de Cristina Obregón, una estudiante de medicina que se llevó la corona, cuando la ciudad cumple 100 años de cantonización.
La nueva reina de Manta, Cristina Obregón, tiene 18 años de edad.
Cristina Obregón, en traje de baño.
La virreina fue Nayeska García. El tercer lugar fue para Andrea Vizcaino, quien se llevó la cinta como Reina del Turismo.
En su mensaje Cristina Obregón dijo que su proyecto social es “Abraza lo que sientes”, que busca trabajar en la prevención de problemas de salud mental y permitir que quienes viven con esto, puedan prosperar en su trabajo.
“No se trata de buscar soluciones, se trata de atraer la atención del pueblo mantense en estos temas. Proponer salud mental es proponer un estilo de vida. Sin salud mental no hay salud”, señaló en su exposición.
Cristina Obregón reemplaza a Valeria Blanco Leonett, quien fue la reina 2021, cuya designación recibió críticas ya que es de nacionalidad venezolana. Ella vive en Manta desde los 8 años de edad y su padre es ecuatoriano.
Un año de servicio, compromiso y muchas satisfacciones es lo que vivió Valeria Blanco, reina de Manta 2021.
Esta noche, aquella jovencita que en noviembre de 2021 se alzó como la soberana de la ‘Capital Atunera del Mundo’ dejará el título en manos de su sucesora, algo que la llena de sentimientos encontrados y le recuerda los más preciados momentos de su reinado.
Valeria, en entrevista con este medio, señaló que desde que fue electa como soberana de su cantón supo que el reto no sería fácil.
“Con amor, perseverancia y creyendo que eres capaz se logran grandes cosas, siempre de la mano de Dios. Mi año como soberana de los mantenses se tornó complejo, ya que se desarrolló en medio de una pandemia que nos había quitado la libertad de poder hacer nuestros sueños posibles, pero aún así puedo decir que en cada proyecto que participé dejé mi granito de arena. Las experiencias son muchas, no podría contarlas con mis dedos, pero lo que más atesoro son las enseñanzas y virtudes que obtuve como mujer. Son momentos que llevaré tatuados en mi corazón”, indicó la beldad.
Además, se refirió a las labores sociales y proyectos que ejecutó. Indicó que todo lo que hizo se cristalizó gracias “al respaldo de mi familia, mi compañero de vida (el futbolista Jordan Rezabala) y el Municipio de Manta, que fueron mi gran apoyo”.
“Desarrollamos muchas labores solidarias, pero siento que el mes más fuerte fue diciembre del año pasado porque pudimos sacarles sonrisas a muchos niños necesitados de mi cantón. Además, un proyecto muy personal que lideré fue recorrer las calles de mi linda ciudad y ver el estado de vulnerabilidad de las personas para entregarles kits de víveres. Esta iniciativa de verdad me llenó mucho, porque no la publiqué. Siempre he dicho que prefiero que las personas me recuerden por la acción y no por una publicación”, sostuvo la reina mantense.
Valeria también reveló los pasos que dará tras entregar el título de Reina de Manta. La modelo y estudiante universitaria no se desligará de su labor social y aspira a concursar en el Miss Grand International.
“En lo personal, voy a ayudar a las mujeres de escasos recursos que se encuentren en estado de vulnerabilidad. Este es un proyecto que lo quiero trabajar a lo largo de mi vida, sin llevar una cinta y una corona. Además, quiero terminar de estudiar mi carrera de Comunicación Social y otra meta que tengo es participar en el Miss Grand International, en el tiempo de Dios”, confesó.
LA ELECCIÓN El certamen Reina de Manta 2022 da inicio a la gran fiesta centenaria del cantón y se desarrollará esta noche en el malecón escénico de la playa El Murciélago, a partir de las 20h00. Esta será una velada de belleza, glamour y de unidad de los mantenses.
Tal como informó el Municipio de Manta, organizador del evento, 16 candidatas compiten por convertirse en la sucesora de Valeria Blanco, soberana mantense 2021.
El acto contará con las actuaciones musicales de la ecuatoriana Mar Rendón, finalista del reality internacional ‘La Academia’; y la arpista internacional Kiki Bello, quien acompañará con su melodía la salida en traje de gala de las aspirantes a la corona.
La gala será transmitida a nivel nacional por Oromar Televisión y las redes sociales del municipio.
Los presentadores de la velada serán la exreina de belleza mantense Claribel González y Ronald Farina, que llega por el actor ecuatoriano Danilo Carrera, quien en un inicio figuraba como el otro conductor de la cita de esta noche.
Con un colorido altar al pie de su tumba en su rancho, ubicado a las afueras de la ciudad mexicana de Guadalajara, el cantante de música ranchera Vicente Fernández es recordado estos días por su familia y por decenas de sus seguidores que han viajado de todas partes del país y Estados Unidos hasta el estado de Jalisco, oeste de México.
A poco más de un mes de cumplirse el primer aniversario de su muerte, falleció el 12 de diciembre de 2021, la familia del intérprete de música ranchera abrió las puertas de su rancho y levantó el fin de semana un altar que estará abierto al público por varios días.
Bertha Moreno y Luis José Sánchez contaron a EFE que viajaron desde el municipio de Ciudad Guzmán, en el sur de Jalisco, para ver el altar de quien consideran “un icono de la cultura mexicana” y a la vez seguir la tradición del Día de Muertos que se celebra en México este 1 y 2 de noviembre.
“Es algo asombroso y digno del rey de la música mexicana, es lo mínimo que se merece, es un ejemplo para hacer más altares, se nota que está hecho con mucho cariño y detalle”, dijo Moreno.
“Es como escribir México con letras grandes porque Vicente es un ídolo nacional, símbolo del país y no se puede explicar México sin él y sin el Día de Muertos”, añadió Sánchez.
En tanto, Joselyn Villalobos aprovechó su viaje desde Illinois, Estados Unidos, para visitar la tumba de Vicente quien “fue leyenda y es un orgullo para los mexicanos donde quiera que estén”, dijo a EFE.
FLORES Y COLORES
El altar fue colocado justo al lado de la tumba del cantante, en la entrada de su rancho llamado “Los Tres Potrillos” y hasta donde el público llegaba por un camino lleno de flores de cempasúchil y velas.
De acuerdo con la familia, artesanos del estado del vecino estado de Michoacán fueron los encargados de realizar este altar con flores de cempasúchil, velas y veladoras colocadas desde la entrada del lugar hasta la tumba.
El espacio está lleno de detalles, no solo los tradicionales como la calavera de azúcar, las cruces, las flores y el pan de muerto, sino también los personales con un retrato del cantante, su traje de charro y su silla para montar, además de algunos dulces y bebidas que le gustaban.
Con las canciones del “Charro de Huentitán” de fondo, los asistentes pueden admirar y tomarse fotos del altar que también está adornado con listones multicolores y el tradicional papel picado.
Al pie de la tumba se puede apreciar una alfombra o “tapete de muertos”, realizado con aserrín de colores que forman tanto notas musicales, flores, mariposas y la leyenda “Sigo siendo el rey”, parte de su canción más conocida “El rey”. EFE
