Category: FARÁNDULA

  • Banda ecuatoriana J-Misá estrena video “Somos tu y yo”

    Banda ecuatoriana J-Misá estrena video “Somos tu y yo”

    La banda ecuatoriana J-Misá está estrenando el video de su tema “Somos tu y yo” el cual fue grabado en la playa San Lorenzo, zona rural de Manta.

    Esta banda ecuatoriana cuenta con un ‘catálogo’ muy extenso de videos realizados bajo distintas temáticas en varios países de Latinoamérica.

    Sobre por qué escogieron San Lorenzo, los integrantes señalaron que para ellos este lugar hermoso de Manabí se ha convertido en un rincón ideal, pues en inicios como banda, fue allí donde grabaron su primer video.

    “Sentimos que era el momento de exportar un poco la imagen y los lugares hermosos de nuestra patria, el video cuenta con la participación de la modelo Idamar Vélez, hermosa mujer de Chone, con la cual pudimos
    grabar, y a pesar de su corta edad mostró un gran profesionalismo”, destacó la agrupación en un comunicado de prensa.

    El video ya está en el canal de YouTube J-Misá Music, y
    por la cadena internacional HTV en distintas programaciones.

    “Somos tu y yo” marca el inicio de una nueva imagen de la banda. El tema fue producido en Puerto Rico, y cuenta con un ritmo contagioso con una cara diferente de la música urbana.
    Esta nueva propuesta de J-MISÁ viene la mano del productor boricua Dash, el cual ya ha trabajado en anteriores canciones con el grupo.

    El nuevo video fue una producción de JG producciones.

    La nueva imagen de J-Misá se perfila con sus integrantes originales Marcos Alarcón y Adonis Zambrano, además la ratificación del menor de todos Jhonny Ponce, quien llegó el 2020 justo al inicio de la pandemia, y el regreso de Shair Elián Rivera, quien en el 2019 ya fue parte de la agrupación siendo parte de varias giras de promoción por Ecuador, Chile y Argentina.

    En la actualidad J-Misá cuenta ya con un récord. Se ha convertido en la primera banda ecuatoriana en posicionar y mostrar sus videos en la cadena Latinoamérica HTV Música, entrando al “Hot ranking” por siete ocasiones.

    El grupo nació oficialmente el 24 de abril del 2017. Semanas antes Jorge Gutiérrez Fernández (JG) había iniciado la búsqueda de talentos para formar una “Boy Band” con sentido de internacionalización.

    Es así como con los chicos y con el apoyo moral de sus padres se forma el grupo, donde también nació el nombre del grupo producto de las iniciales de cada uno de los integrantes fundadores.

  • Bianka Mendoza Del Valle fue proclamada Niña Rocafuerte

    Bianka Mendoza Del Valle fue proclamada Niña Rocafuerte

    Rocafuerte ya celebra sus 169 años de cantonización y una de las actividades previas fue la proclamación de la Niña Reina.

    Esta designación, este año, recayó en la pequeña Bianka Paulett Mendoza Del Valle, de 10 años de edad. El evento se realizó la noche del viernes 20 de agosto en el salón de actos del Municipio de Rocafuerte.

    El alcalde Patricio Zambrano le colocó la cinta a la pequeña reina.

    La nueva reina comentó, en el acto, que desde ahora lleva en sus manos el privilegio y el compromiso de representar a la niñez de Rocafuerte. “Los invito a soñar en grande, a todos”, dijo.

    El vestido fue elaborado por Blanca San Lucas, abuela de Bianka.

    Miguel Mendoza y Velia Del Valle, padres de Bianka, indicaron que van a apoyar todas las actividades que el municipio tenga previstas.

    Bianka Mendoza indicó que participará en el evento Niña Reina de Manabí, si es que lo organizan.

  • La banda Caramelos de Cianuro presenta disco y una gira en Puerto Rico y EE.UU.

    La banda Caramelos de Cianuro presenta disco y una gira en Puerto Rico y EE.UU.

    La banda venezolana de rock alternativo Caramelos de Cianuro inicia este sábado en Puerto Rico una gira para presentar su nuevo formato y disco, con actuaciones posteriores en ciudades de Estados Unidos como Miami (Florida) y Atlanta (Georgia).

    Durante la próxima gira, la banda, fundada en Caracas en 1991, presentará su esperado disco “Control”, el mejor álbum de su historia, según un comunicado de prensa distribuido este viernes.

    Se trata de una nueva etapa en la carrera de los músicos Asiel y Pavel, miembros de la banda y coautores de las nuevas canciones.

    Ambos artistas se replantean el formato de banda de rock y ahora, como un dúo, dejan evidencias de su buen engranaje como autores, músicos y productores, afirmó el comunicado.

    La placa presenta once temas en los que Asier y Pavel comparten autoría con Yolanda Cazalis y Frank Monasterios, detalló el comunicado difundido este viernes por MS Agency.

    “Este disco representa la culminación de años de trabajo y es la fotografía de una banda en el tope de sus condiciones”, afirmaron los músicos.

    “Todos los factores se alinearon. Por primera vez tuvimos el tiempo y los recursos necesarios para hacer el mejor trabajo de nuestra carrera”. Al final, aseguraron, “Control” es por fin el disco que querían hacer.

    “Escribir y producir como dúo nos liberó de las restricciones de una alineación tradicional y nos abrió un mundo de posibilidades. Quisimos hacer un disco de rock, pero con valores de producción modernos. Un disco que se nutre del pasado, pero que también ve hacia el futuro”, añadieron.

    Las fechas de la gira confirmadas hasta el momento son, además de la de Puerto Rico, el 3 de septiembre en Miami; al día siguiente en Orlando (costa oeste de Florida) y el 10 del mismo mes en Atlanta (Georgia).

    La gira tiene lugar tras cinco años sin editar nuevas canciones y promueve el disco “Control”, compuesto y grabado entre Miami, Buenos Aires y Caracas.

    El álbum fue producido por Juan Blas Caballero y Caramelos de Cianuro, y ya está disponible en todas las plataformas digitales.

    Caramelos de Cianuro, uno de los nombres más importantes de la música venezolana y del rock en español, suma 3 décadas de trayectoria y cuenta con 13 discos.

    Los anteriores a este son “Retrovisor acústico”, de 2019, y “Live from Paris”, de 2018.

  • La foto de C.Tangana con mujeres reaviva las acusaciones al trap de machismo

    La foto de C.Tangana con mujeres reaviva las acusaciones al trap de machismo

    La foto de C. Tangana en un yate rodeado de mujeres en bikini ha reavivado las acusaciones de machismo al cantante de trap, un estilo polémico por el papel que reserva en muchas de sus canciones a la mujer, al igual que otros géneros relacionados como el rap y el reguetón.

    Letras como “Bonita”, del colombiano J Balvin: “Y esto no para hasta que estés sin conciencia / hay que perder la paciencia y que sueltes las piernas” han levantado en el pasado protestas de colectivos feministas que han llegado a lograr la cancelación de conciertos.

    Por ejemplo, en enero de 2016, en el municipio español de Ciudad Real se suprimió una actuación del rapero Costa por rimas como “La pego y la araño, en el club o el baño / no voy a dejar de darte hasta que te haga daño”, que, según sostenían los colectivos feministas, “dañan la dignidad de las mujeres por su alto contenido violento”.

    Fueron paradigmáticas también las protestas contra el reguetón del colombiano Maluma: “Estoy enamorado de 4 babies / Siempre me dan lo que quiero / Chingan cuando yo les digo / Ninguna me pone pero”.

    La artista y activista Yolanda Domínguez consiguió decenas de miles de firmas para retirar el tema de circulación por hacer “apología de la violencia directa hacia las mujeres, las cuales son descritas como meros cuerpos sin valor, intercambiables y absolutamente disponibles al servicio del deseo sexual ilimitado de los autores”.

    Según explicaba en una charla Marta del Pozo, profesora y doctora de Derecho Procesal de la Universidad española de Salamanca, “en tanto las mujeres se pliegan a los deseos sexuales de su pareja cuando ellos marquen, con o sin protección, estamos retrocediendo en lo que habíamos conseguido”.

    Tangana también vio cancelado un concierto en 2019 en las fiestas de Bilbao (norte) por letras como “hago que tu puta se empache, hago que se calle y se agache”.

    “Cuando escribo estoy intentando hacer arte y no estoy poniéndome en la piel de un educador, ni del presidente del gobierno, estoy intentando sacar algo que tenga una validez estética y que esté dentro de un discurso que a mí me represente y lo que yo pienso”, aseguró en una posterior entrevista con Efe.

    El exvicepresidente del gobierno español, y entonces diputado, Pablo Iglesias aseguró al respecto que “el trabajo de los artistas, como la política, debe ser objeto de crítica, de sátira, de burla o de beef, nunca de censura”, opinión que encontró eco en el exministro de Cultura José Guirao, que destacó que “la base de la creación artística está en la libertad de ideas y pensamiento, por lo que deberíamos dejar aparte que los creadores hagan su trabajo y que sea el publico el que lo refrende”.

    El debate sobre las letras machistas y de contenido sexual en la música urbana viene de lejos y ya en los años 90 se dejaban de radiar las canciones más explícitas del emergente movimiento del reguetón.

    En Estados Unidos, ese tipo de contenido provocó que el Congreso promoviera las etiquetas en los CD con alertas para los padres sobre el contenido de las canciones, lo que redujo el contenido extremadamente sexual y agresivo de los temas con la meta de hacerlos atractivos a todo tipo de público.

    Sin embargo, la demanda de temas “de la calle” seguía ahí y la respuesta fue el trap latino, que “ha sido imposible de controlar por los nuevos sistemas de distribución electrónica de la música”, según explicaba a Efe en 2018 un exejecutivo discográfico que reconoció que las compañías habían perdido su poder de veto.

    Ozuna y Bad Bunny, dos de los principales exponentes del subgénero de música urbana trap latino, afirman que es el público el que demanda ese tipo de letras.

    Según la artista catalana de trap Bad Gyal, que usa el movimiento de nalgas como forma de empoderamiento, “no hay nada más feminista que hacer lo que te dé la gana y yo hago lo que quiero”.

    Otras artistas españolas, como las valencianas Pupil.les, herederas de Mala Rodríguez o Gata Cattana, apuestan por el rap y el reggaeton feministas, “hartas de escuchar letras machistas en el panorama estatal e internacional que tratan a las mujeres como objetos”.

    En la fotografía que publicó en redes sociales se puede ver al cantante con diez mujeres, entre ellas las actrices Esther Expósito e Hiba Abouk, la modelo Jessica Goicoechea, la diseñadora Miranda Makaroff o la fotógrafa y pareja del músico, Rocío Aguirre.

  • Solo los vacunados podrán ingresar al concierto de Bad Bunny en Puerto Rico

    Solo los vacunados podrán ingresar al concierto de Bad Bunny en Puerto Rico

    Como una manera de tener un control de casos contra la covid-19, las personas que compren boletos para el concierto del artista puertorriqueño Bad Bunny del próximo 10 de diciembre en Puerto Rico, tendrán que estar vacunadas, informó este miércoles la producción del espectáculo.

    Y es que según indicó la producción de Noah Assad Presents y Move Concerts, será requerido que todos los asistentes al evento presenten la tarjeta de vacunación válida contra la covid-19 o la identificación oficial o Vacu-Id provista en la aplicación de CESCO Digital, para poder ser admitidos al concierto.

    El concierto “P FKN R” se llevará a cabo en el estadio Hiram Bithorn, en San Juan y marcará la primera gran presentación de Bad Bunny en su isla en más de dos años.

    En dicho estadio también se han presentado artistas de talla mundial como Bon Jovi, Ozzy Osbourne, Rihanna, Shakira, Sting y Whitney Houston, entre otros.

    “PFKNR” es uno de los temas del puertorriqueño, que hace parte de su disco “YHLQMDLG”, siglas que significan “Yo Hago Lo Que Me Dé La Gana”.

    Bad Bunny tuvo que posponer sus conciertos de 2020 en Puerto Rico, tras la pandemia de la covid-19, virus del cual el artista se contagió.

    Tras la cancelación de dichos espectáculos, el artista urbano anunció varias funciones en el estadio Hiram Bithorn, pero no fue hasta este martes que se confirmó uno de ellos.

    Las fechas originales eran en mayo de 2020 y luego fueron pospuestas para el 30 y 31 de octubre, que resultaron también canceladas ante el repunte de contagios de coronavirus en la isla.

    Las dos funciones de 2020 en la isla se vendieron en menos de una hora, respectivamente.

    El exponente urbano vendió en abril en tiempo récord todos los boletos de “El último tour del mundo 2022”, gira que lo llevará por 35 ciudades de Estados Unidos.

    El concierto de Puerto Rico no forma parte de esa gira, ya que se trata de un espectáculo único en la isla.

    “El último tour del mundo 2022” se iniciará el 9 febrero y se extenderá hasta abril de 2022.

    Las ciudades de Estados Unidos que el cantante visitará son Washington DC, Phoenix, Las Vegas, San José, Seattle, Portland, Inglewood, Los Ángeles, San Diego, Dallas, Houston, Hidalgo, El Paso, Denver, Rosemont, Filadelfia, Newark, Brooklyn, Boston, Charlotte, Atlanta, Orlando y Miami.

    A estas se le suman las ciudades canadienses de Toronto y Montreal.

    La venta de boletos para el concierto del 10 de diciembre comienza este viernes, a partir de las 10.00 (14.00 GMT) de la mañana a través de www.ticketera.com.

    El tema más reciente de Bad Bunny es “Volví”, que grabó junto a la agrupación dominicana de bachata Aventura.

  • Sofía Caiche publica vídeo cuando le ponían inyección en la nalga

    Sofía Caiche publica vídeo cuando le ponían inyección en la nalga

    La actriz y presentadora Sofía Caiche hizo una publicación en su perfil de Instagram que alborotó a sus seguidores.

    Acostada en una camilla, la también modelo mostró e instante en que era inyectada por un inconveniente en su salud.

    Lo que llamó la atención de muchos fue que dejó ver una parte de sus glúteos.

    En la publicación, Caiche daba detalles de una caída que sufrió en unos ensayos para su presentación en el programa Soy el Mejor donde actualmente labora.

    Este incidente pone en riesgo su continuidad en el reality, reveló.

    “Hace diez días sufrí una caída mientras ensayaba, caís sentada. Esto ocasionó que mi coxis se golpeara, así que no sé si podre seguir en el programa”, escribió.

    Seguido de este texto, aparece el instante en que recibía el medicamento.

    Muchos seguidores se solidarizaron con ella y desearon pronta recuperación para así poder llegar a la final del reality.

  • Bad Bunny arrasa en las nominaciones de los premios Billboard Latinos 2021

    Bad Bunny arrasa en las nominaciones de los premios Billboard Latinos 2021

    La estrella de la música urbana Bad Bunny es el gran favorito de los próximos Premios Billboard de la Música Latina 2021 al sumar 22 nominaciones en estos galardones que se entregarán el 23 de septiembre en Miami, y en los que Maluma, J Balvin y Karol G compiten en 11, 9 y 8 categorías, respectivamente.

    Bad Bunny hace historia con sus álbumes “El Último Tour del Mundo”, “YHLQMDLG” y “Las Que No Iban a Salir”, con los que logra las 22 nominaciones, entre ellas a Artista del Año y Top Latin Álbum del Año, y 6 menciones por su tema “Dákiti”, según anunciaron este jueves los organizadores

    La gala, una de las principales entregas de galardones de la música latina, se realizará en el Watsco Center de la Universidad de Miami, y en ella se darán cita figuras como el colombiano Maluma, cuyo disco “Papi Juancho” le ha dado 11 nominaciones en total, 6 de ellas por el tema “Hawái”, en el que comparte con el canadiense The Weeknd.

    J. Balvin conquistó 9 nominaciones por su trabajo con Black Eyed Peas, “Ritmo (Bad Boys for Life)”, y es finalista también en las categorías de Artista y Compositor del Año.

    La colombiana Karol G se alzó con 8 nominaciones, entre ellas 5 por la canción“Tusa”, en la que comparte micrófonos con Nicki Minaj.

    El puertorriqueño Anuel AA iguala a Karol G con 8 nominaciones gracias a su álbum “Emmanuel” y competirá con Bad Bunny, Maluma, Balvin y Ozuna por el premio de Artista del Año.

    Las estrellas del regional mexicano no se quedaron atrás este año. Eslabón Armado se metió en la lista de nominaciones por tres álbumes, “Corta Venas”, “Tu Veneno Mortal” y “Vibras de Noche”, con los que opta a premios en 7 categorías.

    La Banda MS de Sergio Lizárraga aspira a 4 premios, entre ellas a Canción Regional Mexicana del Año por “Que Maldición”, en la que participa el estadounidense Snoop Dogg.

    La gala estará precedida de la Semana de la Música Latina de Billboard, que regresa a Miami del 20 al 25 de septiembre, y donde se analizará el estado de la industria musical y se realizarán presentaciones “exclusivas”, talleres, eventos y “experiencias de campo para el consumidor”.

    Los Premios Billboard de la Música Latina reconocen los álbumes, canciones e intérpretes más populares en la música latina, según los resultados de ventas reales, “streaming”, transmisiones radiales y redes sociales que proveen información a las listas semanales de Billboard durante un año, explicaron los organizadores.

    En la pasada edición, los puertorriqueños Daddy Yankee y Bad Bunny fueron los principales ganadores, con 7 premios cada uno.

  • Vicente Fernández responde bien al tratamiento tras caída, dice su hijo

    Vicente Fernández responde bien al tratamiento tras caída, dice su hijo

    El cantante de música ranchera Vicente Fernández responde bien al tratamiento médico, aunque se mantiene grave tras sufrir una caída en Guadalajara (oeste de México), informó este jueves su hijo Vicente Fernández junior.

    “Está respondiendo como debe de responder a causa de la operación, a causa del golpe fue que se le inflamó la médula, pero está respondiendo”, explicó el hijo en una improvisada conferencia de prensa a las afueras del hospital donde atienden a su padre.

    El llamado “Charro de Huentitán” está grave, pero estable y se mantiene semisedado y con respiración artificial en la unidad de cuidados intensivos de un hospital de Guadalajara, al que llegó de emergencia el pasado fin de semana.

    De acuerdo con el último comunicado, los médicos aseguran que pese a lo delicado del golpe no hay daño en las funciones cerebrales y esperan que el cantante recupere la movilización “en forma progresiva”.

    El intérprete de “Mujeres divinas” tuvo una caída accidental en su habitación en el rancho “Los Tres Potrillos” en la que se lastimó las vértebras cervicales próximas al cráneo por lo que fue trasladado en una ambulancia.

    Este jueves, Fernández junior dijo a medios de comunicación que los próximos tres días serán decisivos para evaluar la recuperación de su padre, quien ha despertado de manera intermitente y está consciente de su situación.

    “Los médicos dijeron que era de 5 a 8 días (para ver su evolución), las cosas son lentas, quisiéramos que fuera de un día para otro, pero es imposible”, expresó.

    Agregó que su padre tiene una mínima sedación y reacciona con las manos cuando alguien le habla.

    Decenas de enviados de medios de comunicación nacionales e internacionales se han apostado afuera del hospital para mantenerse al pendiente de la evolución del cantante.

    Durante la mañana de este jueves llegaron dos admiradores de Fernández quienes interpretaron algunas de sus canciones más populares a la entrada del hospital con la esperanza de que este los escuchara.

    Luego de varios días de hermetismo, el también cantante Alejandro Fernández publicó un emotivo mensaje y envió palabras de aliento a su padre mediante sus redes sociales.

    “Siempre hay que tener fe en que las cosas saldrán bien, porque la fe mueve montañas. ¡Ánimo, jefe! Siempre sales de momentos difíciles y este no tiene por qué ser la excepción. Te amo y te queremos ver de nuevo en el rancho. Eres nuestro ejemplo de fuerza y de que nunca hay que rendirse”, expresó.

    Se espera que los médicos y la familia emitan un nuevo comunicado la noche de este jueves para informar sobre los avances en la recuperación del cantante.

    Esta es la segunda ocasión en que el intérprete de “Mujeres divinas” tiene problemas de salud en los últimos meses, ya que el pasado 7 de julio sufrió de una fuerte infección urinaria que lo mantuvo hospitalizado por dos días.

    Fernández ha superado varias enfermedades en los últimos años, entre ellas un cáncer de próstata en 2002, la extirpación de un tumor en el hígado, en 2012; una trombosis que le hizo perder la voz, en 2013, y una cirugía para extraerle tres hernias abdominales, en 2015.

    Aunque en 2016 el cantante anunció su retiro de los escenarios, se ha mantenido activo en redes sociales, grabando canciones y realizando presentaciones especiales con sus hijos y nietos, quienes han seguido sus pasos en la música popular mexicana. EFE

  • Carlos Vives, su hija Lucy y el dúo Mau y Ricky suman talentos en un nuevo sencillo

    Carlos Vives, su hija Lucy y el dúo Mau y Ricky suman talentos en un nuevo sencillo

    El cantautor colombiano Carlos Vives presentó este miércoles en Bogotá “Besos en cualquier horario”, un sencillo en el que une su talento al de los venezolanos Mau y Ricky, y al de Lucy Vives, su hija, que debuta como cantante.

    En el video, que fue grabado en Santa Marta, cuna del múltiple ganador de premios Grammy, aparece Carlos “El Pibe” Valderrama, una de las estrellas del fútbol colombiano, repartiendo flores y bailando en Pescaíto, un popular barrio de la capital del departamento del Magdalena (norte).

    “Es una canción espectacular, hermosa, con una alegría y un ritmo y un mensaje muy hermoso, muy romántico, pero al mismo tiempo muy joven”, dijo a Efe Vives que el pasado 7 de agosto cumplió 60 años.

    “Besos en cualquier horario” también busca, según dijo Vives, conectar a Colombia y Venezuela, pues Mau y Ricky son hijos del cantautor Ricardo Montaner.

     La canción hará parte del próximo álbum de Vives, “Cumbiana 2”, en el que el artista seguirá la estela de “Cumbiana”, en el que explora los orígenes de la cumbia.

    Añadió que en el nuevo trabajo se notará un “pensamiento muy joven y lo vas a sentir en la letra y vas a sentir un poco mi aporte clásico, más clásico, más criollo”.

    EL VIDEO. El video, grabado por Mestiza Films, deja ver el colorido y la alegría de la gente que frecuenta lugares como Playa Blanca, Bahía Concha y las calles del barrio Pescaíto, cuna del “Pibe” Valderrama y de otros destacados futbolistas colombianos.

    Además, en el video musical se aprecian montañas verdes y un mar tranquilo que llega suavemente a las playas de la bahía de Santa Marta.

    “Fue una experiencia divina colaborar con Mau, Ricky y Lucy y hacer música juntos… tenerlos en Santa Marta, en el mar, en la montaña, en las fincas de banano, en Pescaíto, ha sido muy emocionante”, dijo Vives que ha logrado éxitos con canciones como “La Gota fría”, “Fruta fresca”, “Volví a nacer”, “Bailar contigo”, “La bicicleta (con Shakira)” y “Robarte un beso”, entre otras.

    POR MÁS. Pero aparte de presentar su sencillo, Vives anunció que este jueves abrirá sus puertas Cumbia House de Gaira, antes conocido como Gaira Café, un lugar de entretenimiento que mezcla música y gastronomía.

    Según Vives, el objetivo es iniciar una nueva etapa que signifique “una revolución en la cocina que abrace toda la diversidad colombiana en su dimensión gastronómica”.

    Detalla que el menú fue diseñado por el Proyecto Caribe Lab, en el que los chefs, Sebastián Pinzón y Jaime Rodríguez, desarrollaron una investigación profunda de la filosofía Gaira inspirada en las regiones colombianas.

    Los ingredientes de los platos los comprarán a campesinos de las diferentes regiones por lo que el pescado vendrá del Pacífico y del Caribe, y de la Amazonia llegarán frutos exóticos, mientras que las carnes de Santander.

    “Soñamos con una carta que fuera muy representativa de las regiones”, explicó el artista que dijo que la apertura gradual que se está haciendo de los diferentes sectores permitirá recuperar empleos y reactivar la economía del país golpeada por los confinamientos decretados por el Gobierno por la pandemia del coronavirus. EFE

  • Ozuna elegido artista más prometedor por GQ México

    Ozuna elegido artista más prometedor por GQ México

    El puertorriqueño Ozuna fue elegido por la edición publicada en México de la revista GQ como el artista latino más prometedor, quien este miércoles ofrece una amplia entrevista a la publicación donde habla de sus proyectos.

    Las 21 ediciones de GQ escogieron a cada uno de los artistas jóvenes más prometedores de su territorio y en la de México, que se dirige a público de toda América Latina, el puertorriqueño fue el que se llevó el honor.

    La iniciativa de la revista GQ pretendía nominar a un artista local de diferentes géneros para subrayar qué cantantes están cambiando la industria mundial y son las voces del futuro.

    El puertorriqueño lanzó durante la pandemia su cuarto disco bajo el título ENOC después de Odisea en 2017, Aura en 2018 y Nibiru en 2019.

    El cantante subraya en la entrevista que ENOC ha gustado mucho a la gente, además de asegurar que le gustaría trabajar en un futuro con la artista Rihanna. EFE